全部音樂教材

也許你曾經想成為超級酷炫的搖滾吉他手，站在舞台上，用最大的音量，擺出最迷人最帥氣的姿勢施展你的搖滾吉他神技，銳利的眼神更讓瘋狂的粉絲尖叫到無法自拔！如果這是你的夢想，現在就是你採取行動的最佳時機了。

波士頓百克里(Berklee)音樂學院吉他名師Sal DiFusco（沙爾．迪夫斯哥）要與你一起探索搖滾吉他的各種表現方式，你會聽到Sal DiFusco（沙爾．迪夫斯哥）精湛的演奏，並從中學習搖滾吉他的元素、概念以及想法。

作者Joe Rogers自1978年即在波士頓百克里(Berklee)音樂學院任教。多年來，Joe Rogers以獨特的教學觀念引領無數吉他學生，不斷的提昇音樂表現的完整與多元性。現在，你不用出國也可以透過這份教材，感受到Joe Rogers獨特的吉他教學法，學習吉他樂句的創意表現。

在這一集的教學裡，波士頓百克里(Berklee)音樂學院貝斯名師Joe Santerre 將由淺入深地講解電貝斯線條的演奏原理，你可以看到他們精湛的演奏，也可以從中得到許多啟發，你將知道如何運用不同的技巧，將電貝斯彈奏的更有創意，更有律動感。

融合音樂包含多變的節奏與和聲，呈現了豐富的色彩與繽紛的樣貌，是很多人特別喜愛的音 樂類型。 在這一集的教學裡，Berklee音樂學院的貝斯名師Joe Santerre 將以音樂會Live演出的曲目作為教學範例，與你 分享如何將貝斯演奏的概念與技巧應用到各種不同風格的樂曲中。

Slap Bass 引人注目的高能量律動總令人嚮往不已，在這一集的教學裡，山田老師詳細解說與示範當今Slap Bass大師Marcus Miller與Victor Wooten的Slap技術，現在就跟著這份教材練習吧！不用多久，你的Slap Bass也會在舞台上大放異彩！

巧妙的運用編排樂曲和聲可以讓人感覺到音樂的繽紛色彩，所以和聲學是所有主修音樂作曲者的必修課程。

廖季文 
   1小時 30 分 影音課 ＋書  
現代和聲樂理影音教學(四)

█ 課程簡介：一般公認音樂的三大元素為：節奏-旋律-和聲。
巧妙的運用編排樂曲和聲可以讓人感覺到音樂的繽紛色彩，所以和聲學是所有主修音樂作曲者的必修課程。但是對於非音樂學院的學生來說，和聲學這玩意兒 是遙遠無法捉摸的，就像一般人也無法理解愛因斯坦的相對論一樣。 有鑑於此，酷派音樂特別邀請上海音樂學院廖季文老師，針對現代和聲樂理這個課題製作一系列的影音教材，從最基礎的樂理觀念開始講解，循序漸進，引領學員理 解奧妙的現代和聲理論。 不用多久，你也可以掌握現代和聲學的精隨，不論是作曲或即興，和聲學都可以讓你在音樂的世界裡遊刃有餘左右逢源。

█ 課程介紹：




Part 1大調和弦功能歸納、大調屬七和弦終止式、大調次級屬七和弦、大調替代屬七和弦。
Part 2小調和弦的組成、小調和弦終止式、小調和弦音階、小調和弦功能歸納、小調次級屬七和弦。
歌曲分析-Fly Me To The Moon、All Of Me。




■作者簡介   廖季文
臺灣爵士吉他演奏家、上海音樂學院副教授。十四歲開始學習吉他，曾任臺灣無線電視公司大樂隊首席吉他手。經十餘年裡累積了紮實的基礎和豐富的演奏經驗，曾經為許多知名藝人、歌星擔任現場及錄音室的伴奏。在沒有信息科技、爵士音樂資源貧乏的年代，憑著一股對爵士音樂的熱愛與強烈的求知欲，在客觀環境極差的情況下，為更上層樓探求爵士音樂的奧秘，2001年毅然結束電視臺的工作，只身到波士頓百克里音樂學院學習有關爵士樂的和聲、編曲及演奏等相關課程，並以優異成績畢業。2003年返回臺灣，擔任臺北法藍瓷餐廳音樂總監；2006年任教於上海音樂學院現代器樂打擊樂系，開設“爵士吉他演奏”、“爵士音樂理論與創編”、“爵士音樂史”等課程；個人著作《流行與爵士和聲學》得到上海音樂學院2011年優良教材獎；2006年發行個人演奏專輯《Taipei Blues》。
 


 

第四集的第一單元教學裡，廖季文老師針對各種不同屬七和弦的音階概念進行詳細的解說，讓學員了解各種屬七和弦音階的不同面貌。

本書針對爵士和聲學 (Jazz Harmony) 做全盤的分析與解說，是學習爵士樂理的重要參考資料。

本教材將與您分享如何用薩克斯風來吹奏即興，內容中詳細介紹多種基本即興架構的練習，再慢慢帶您進入演奏即興的階段。課程一開始將會先從當你拿到樂器必經的一些基本功練習，為您設計出各式各樣的練習模式，讓你從這些枯燥的基本練習中添加許多新鮮感，以及明確的練習目標。

這是一套從零開始的薩克斯風課程，任何人都可輕易入門並迅速抓住學習重點進而奠定良好的基礎。